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親自在音樂製作這個領域裡面,深刻感受到製作音樂的繁瑣程度,

這篇文章給對音樂製作有興趣的朋友做一個參考,

我個人是用土包子學習法,從最陽春最簡單的方式開始接觸音樂製作的,

這七年多下來才發現這種土包子方法雖然慢,但卻讓人有扎實的基本功!

 

我不會彈鋼琴,但我很喜歡音樂、喜歡旋律,所以我試圖的在電子琴上面創作,

一台小小的伴奏式電子琴就可以幫你配上音樂讓你好好彈主旋律了,

最伊開始的我,就是從最多四軌的小電子琴之中開始摸索的,

大概亂按了兩年之後,才開始準備用電腦做音樂。

 

一開始準備用電腦做音樂的時候碰到好大的困難,

先是被一堆要準備的器材嚇到,我在這邊把"必備"的器材列出來說明,

 

第一,一定要有一台跑的動的電腦,至少i3處理器、記憶體4G、硬碟1T以上,

為什麼要有好電腦呢?這是因為現在的許多"音源軟體"都做得非常好,

開一個鋼琴音色還是爵士鼓音色就等於開了一個遊戲或多個網頁,

想像一下,如果今天你有爵士鼓、鋼琴、BASS、吉他,同時播放,

等於你要同時開四個遊戲,那如果要順暢,必然電腦要好一點,

而硬碟是為了要讓你放許多龐大的音樂檔案,當你做到一定境界的時候,

一個音樂資料夾大概都要2G左右,還有一堆幾十G的音源要安裝,所以硬碟別省。

 

第二,一定要有"錄音介面",每一台電腦雖然都有"內建"的音效卡,

但主機板內建的音效卡說穿了就是拿來接接耳機、放放聲音還可以,

但你如果要做音樂、要錄音、要接上監聽喇叭,那你必須要有一個"媒介",

否則你專業的喇叭跟麥克風將會沒地方可以插,

當然你如果完全沒錢但又有瘋狂的音樂夢,你可以不買錄音介面,

然後安裝一個最陽春的鋼琴輸入軟體,自己用滑鼠慢慢把音符點出來那也可以,

這樣就不需要錄音介面了和MIDI鍵盤了。

 

第三,MIDI鍵盤,沒有MIDI鍵盤你將只能用滑鼠把音樂一個一個點上去,

力度也用滑鼠調整,基本上別人做一首歌可能要6小時,你可能要60天。

 

第四,監聽喇叭,但監聽喇叭其實價錢最便宜都快要到破萬,能不能只用耳機就好?

其實可以,因為一開始做音樂的時候,一般也聽不太出來品質的好壞,

你可以將外面買的電競耳機或續約門號拿手機送的耳機來插入你的錄音介面,

這樣一樣有聲音,但你未來絕對會遇到非常大的困難,

就是你做出來的音樂除了旋律以外,其他基本上都是湖在一起不能聽的情況,

因為一般耳機都是有"修飾過聲音",那些耳機或一般的喇叭是沒辦法聽出"原音"的,

這樣久而久之就怕耳朵壞掉,聽不懂什麼叫做真正樂器的原音。

 

第五,你需要一個麥克風,你可以選擇聲音清晰乾淨的"電容式麥克風"

也可以拿你爸媽在唱卡拉OK的"動圈式麥克風",反正錄音介面都可以支援。

 

第六,錄音軟體和音源軟體,這個可能就要找專業的人購買不然就是找老師要了。

 

當你度過這麻煩的階段之後,克服一堆喇叭有雜音、喇叭沒聲音、

彈出來的聲音延遲、錄音介面沒反應、麥克風沒反應、錄音軟體不會操作等等的困難後,

就是你準備大展身手的時候了。

 

一首歌的生成第一步驟,必須要先有"詞曲",先有詞還是先有曲這要看你比較在行哪一個,

我個人是都可以,如果先有旋律就把它填上詞;先有詞就把它填上曲,純粹開心就好,

記錄詞曲的方法有非常多種,像現在手機很方便,我只要有靈感就會在手機上哼唱錄下來,

有些人是寫成五線譜、簡譜、直接用鋼琴MIDI彈出來,反正記下來就對了。

 

第二步驟,當詞曲好的時候就進入了"編曲"階段,講白話一點就是把你的旋律加上樂器伴奏,

加上吉他、鋼琴、爵士鼓、弦樂、合聲之類的,把歌曲的起承轉合做出來,

前奏、主歌、副歌各要怎麼表現,要哪一種曲風,這都是編曲的時候會弄的。

 

第三步驟,編曲好了之後,歌曲的伴奏也就出來了,接下來就進入"錄音"階段,

這時候就是把歌聲給錄進去,當然如果你有預算也可以找真的樂手來錄音,

把原本是電腦音源的聲音變成真正的聲音,但這要花費的預算太過龐大,

假設要錄真鼓好了,如果要自己準備的話,那就要有"鼓組"、"收整組爵士鼓的麥克風"、

"拍子很穩的鼓手"、"適合的音場"、這樣搞下來多則百萬少則十多萬,

如果要錄吉他還是BASS,那就是除了棒棒麥克風以外,還有有棒棒音箱等等的,

所以如果你已經到了這個境界來,基本上應該音樂製作的事情你都沒問題了。

 

第四步驟,MIDI編曲好之後,或者錄音好之後,我們要先將他"過帶",

把每一軌訊號都變成"音頻檔",以前過帶很麻煩,需要經過各種儀器,

好讓過出來的聲音好聽,但,現在科技進步,

幾乎每個音樂製作的軟體都可以輸出高品質的音質了。

 

第五步驟,錄好聲音過完帶之後,我們要進入"混音"的階段,

混音是一個龐大的工程,混音師必須先調配好每一軌的音量跟樂器的左右位置,

就好像整個樂團30人站在你面前你會要他們都整齊排好隊來演奏嗎?

還是你會把主唱放中間,鼓手放後面點、兩個吉他手各放左右邊、提琴手右後方之類的?

調整好音量和位置之後,就是適當的去調整每一個樂器的頻波(EQ),

好讓樂器不會有"打架"的情況出現,然後把該變扎實的樂器加點壓縮、空間感之類的,

混音完成之後音樂就會變的順耳、乾淨、美美的!

 

第六步驟,混音完成接著會整個在過帶一次變成"母帶",

我們會將這個母帶,拿去母帶後期處理,我一開始也完全搞不懂到底什麼是母帶後期,

光看這個名詞就覺得好像很深很遠很專業,一般凡人碰不到的境界。

當然,母帶後期處理確實是一門龐大的學問,簡單來說就是,

將你混音好輸出的母帶再做一次最後的檢查,

整首歌的音量是否平均?整首歌是否聽起來缺少某些頻率?還是某些頻率太過尖銳?

整張專輯的音量是否平均?會不會這首歌大聲下一首歌小聲?音場是否不平均之類的。

 

最後當母帶後期處理完書出之後,你才會聽到一個標標準準符合業界規格的音樂,

後續的壓片跟宣傳那就是另外一個領域的事情了,

雖然簡化成六個步驟,但每一個步驟都是一塊"專業領域",

不過現在的電腦跟科技真的進步到很誇張,

現在不需要百萬錄音室,自己在家裡有一套設備花個十萬以內,

就可以做到2~30年前別人要花數百萬的成果了。

 

EQ、 Compressor 、Rever等等的機器一台要好幾萬,現在都變成軟體了,

雖然許多人還是說實體的機器處理出來的聲音比較好聽,

但其實很懂原理﹑懂操作軟體的話,弄出來的品質是不會輸太多的。

 

錄音介面也一樣,一台不到一萬塊的錄音介面,就能夠輸出超高品質的音樂了,

麥克風也一樣,五萬塊內的麥克風就可以錄出很完美的人聲了。

 

時代進步帶來的是入行容易、專精難,賺錢那又是另一個領域的事情了,

當一個產業入行容易,產出來的雜物就相對的多了許多,

雜物一多之後,一般民眾就聽到了沒有什麼品質的音樂,大家也就還真的習慣了,

時間一久之後,很多人慢慢分辨不出來什麼是"經過完整程序的音樂"了......

 

我講的音樂品質不是詞曲創作的好壞,而是編曲、混音、錄音、母帶的"工業"過程,

很多人簡單的編曲完之後隨便錄一錄就把音樂推出了,

造成音樂行業的某種沒落,就像工廠開了卻沒訂單一樣,或許這是時代變遷的必然過程,

我本人還很年輕真的沒有接觸過整個唱片的工業,我開始玩音樂的時候唱片早就沒落了,

我寫這篇文章也只是個人在井底的心得而已。

 

我自己也是那種不知工業艱苦的新時代獨立音樂人,

但我經歷的卻也滿豐富的,在完全沒有音樂工業背景的支持下,

我可以在小房間裡面製作出接近工業水準的音樂品質,

這一整段路真的是滿滿的回憶與心得,

 

或許年輕的獨立音樂人們不是不願意參與或學習整套工業流程,

而是門檻太高,真的門檻太高......因為許多老前輩們都是被操好幾年才成為某個角色,

例如先當錄音室助理打雜些年後終於有一些小機會做上混音台,

一種傳統的師徒制、傳承的感覺。

 

但現在時代的腳步實在太快了,有大量到不像話的資源充斥在網路與書本,

一切早就都不是秘密了,這樣子的時代有許多東西不需要經歷過打雜的經驗,

就有許多前輩把走過的路和心得用在網路上,你有心就能找到解決辦法,

禮貌、謙虛、誠懇這是做人本就不可少的東西自然不在話下。

 

這些是我的一些心得分享,當然我很樂意把我所知的混音技巧告訴大家,

不過你在問我問題之前希望你能夠把實際情況和你做過什麼努力告訴我,

並且把音檔給我聽看看,我才知道你在哪一個環節遇到問題,

也才知道你的程度到哪裡,然後幫助你打好基本功。

 

(以下是我的專輯)

https://soundcloud.com/yqkiqi7egp5n

https://streetvoice.com/eric0927370197/albums/

這是我目前可以達到的製作水準,

我可以在有限的能力上提共資訊給想學習的朋友,謝謝

 

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老天爺的11堂課(作者:黃晟翔)

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  • 訪客
  • 請問我有些音樂上的問題想請教你幫我聽看看~該怎麼和您聯絡呢!LINE 或是 通訊軟體都行!
  • Orion
  • 不錯的分享文,值得推薦